Walt Disney

<h3 data-rte-spaces-before="1" data-rte-spaces-after="1"> 1937–1954 </h3>
<p data-rte-fromparser="true" data-rte-filler="true"></p><h4 data-rte-spaces-before="1" data-rte-spaces-after="1" data-rte-empty-lines-before="1"> Production de <i>Blanche-Neige et les Sept nains</i> </h4>
<p data-rte-fromparser="true"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1931-1935_3.jpg%7Cthumb%7CWalt%20Disney%20en%201935.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1931-1935_3.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201931-1935%203%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Walt%20Disney%20en%201935.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Walt%20Disney%20en%201935.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/4/4f/Walt_Disney_1931-1935_3.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230191823&amp;path-prefix=fr" width="180" height="227" class="image thumb withCaption" data-image-name="Walt Disney 1931-1935 3.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1931-1935_3.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Par ailleurs, afin d’augmenter les revenues de la compagnie, Walt lance en 1934 la réalisation d’un long métrage basé sur le conte de Blanche-Neige. Pour cela, il fait voir à ses équipes un film muet datant de 1919 : <i>Blanche-Neige</i> avec Marguerite Clark, qui deviendra la base sur laquelle travailleront les animateurs. Le public et la concurrence pensent que Disney court à sa perte car un tel projet, qu’ils appellent « la folie de Disney », semble irréalisable. Roy et Lillian essayent de raisonner Walt et de lui faire abandonner son idée, mais Disney ne veut rien entendre et continue de travailler sur le projet.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">Le 8 janvier 1936, Walt Disney se voit décerner la Légion d'Honneur pour la création de Mickey Mouse au sein de ses studios. En parallèle, en plus de leur fille biologique, les Disney adoptent également une autre fille, Sharon, née le 18 décembre 1936, en janvier 1937. En parallèle, pour convaincre les responsables financiers de la Bank of America de remplir le budget de <i>Blanche-Neige et les Sept Nains</i>, Walt présente un extrait non finalisé du film à l'un de leurs représentants, ce dernier prédisant le succès immense du film et, sous leur pression, s'engage à le sortir avant la période de Noël 1937. Le budget avoisine finalement un million et demi de dollars, soit six fois plus que ce qui était prévu en 1934. L'importante campagne publicitaire est confiée au célèbre artiste suédois Gustaf Tenggren, embauché en 1936.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3ABlanche-Neige%20et%20les%20Sept%20nains.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CAffiche%20du%20long%20m%5Cu00e9trage%20%27%27Blanche-Neige%20et%20les%20Sept%20nains%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Blanche-Neige_et_les_Sept_nains.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Blanche-Neige%20et%20les%20Sept%20nains%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Affiche%20du%20long%20m%5Cu00e9trage%20%27%27Blanche-Neige%20et%20les%20Sept%20nains%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Affiche%20du%20long%20m%5Cu00e9trage%20%3Ci%3EBlanche-Neige%20et%20les%20Sept%20nains%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/5/52/Blanche-Neige_et_les_Sept_nains.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230192215&amp;path-prefix=fr" width="180" height="273" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Blanche-Neige et les Sept nains.jpg" data-image-key="Blanche-Neige_et_les_Sept_nains.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->L'invention de la caméra multi-plane par les animateurs Disney, technique consistant à créer l'illusion de la profondeur, pour le changement de perspective dont l'arrière-plan fait l'objet à mesure que la caméra avance, est une étape majeure qui se concrétise pour la première fois dans le court métrage de la série <i>Silly Symphony</i>, <i>Le Vieux Moulin</i>, sorti en 1937 et récompensé par l'Oscar du meilleur court métrage. Même si la production de <i>Blanche-Neige et les Sept Nains</i> est achevée avant l'aboutissement du procédé, Disney décide de faire redessiner certaines scènes pour que son projet bénéficie des nouveaux effets.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1936-1940_1.jpg%7Cthumb%7CL%27Acad%5Cu00e9mie%20des%20Arts%20et%20des%20Sciences%2C%20par%20le%20biais%20de%20la%20jeune%20actrice%20Shirley%20Temple%2C%20d%5Cu00e9cerna%20%5Cu00e0%20Walt%20Disney%20un%20Oscar%20d%27honneur%20de%20taille%20normale%20accompagn%5Cu00e9%20de%20sept%20petites%20statuettes.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1936-1940_1.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201936-1940%201%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22L%27Acad%5Cu00e9mie%20des%20Arts%20et%20des%20Sciences%2C%20par%20le%20biais%20de%20la%20jeune%20actrice%20Shirley%20Temple%2C%20d%5Cu00e9cerna%20%5Cu00e0%20Walt%20Disney%20un%20Oscar%20d%27honneur%20de%20taille%20normale%20accompagn%5Cu00e9%20de%20sept%20petites%20statuettes.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22L%27Acad%5Cu00e9mie%20des%20Arts%20et%20des%20Sciences%2C%20par%20le%20biais%20de%20la%20jeune%20actrice%20Shirley%20Temple%2C%20d%5Cu00e9cerna%20%5Cu00e0%20Walt%20Disney%20un%20Oscar%20d%27honneur%20de%20taille%20normale%20accompagn%5Cu00e9%20de%20sept%20petites%20statuettes.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/5/57/Walt_Disney_1936-1940_1.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230191939&amp;path-prefix=fr" width="180" height="152" class="image thumb withCaption" data-image-name="Walt Disney 1936-1940 1.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1936-1940_1.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->La « folie de Disney » se voit convertie en « triomphe » dans la presse lorsque <i>Blanche-Neige et les Sept Nains</i> est projeté pour la première fois le 21 décembre 1937 au <i>Carthay Circle Theatre</i> devant le tout Hollywood. Walt Disney a réussi son pari de produire le premier long métrage d'animation en couleurs. Après une avant-première new-yorkaise au Radio City Music Hall, cinéma le plus prestigieux au monde, le film sort en salles en février 1938 aux États-Unis puis est distribué dans le monde entier, restant à l'affiche durant des mois. Le talent de Walt Disney se voit aussi reconnu lorsque l'Académie des Arts et des Sciences, par le biais de la jeune actrice Shirley Temple, lui décerne un Oscar d'honneur de taille normale accompagné de sept petites statuettes. C'est d'ailleurs là qu'il annonce la production d'un nouveau long métrage adapté d'une histoire européenne, <i>Pinocchio</i> de Carlo Collodi, dont la production commence début 1938 et qui sort en 1940. Le succès de son premier long-métrage lui apporte en effet « la liberté de développer d'autres projets créatifs encore plus ambitieux » (J.B. Kaufman) pour constituer ce que le <i>Walt Disney Family Museum</i> nomme « l'Âge d'or de l'animation ».
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1936-1940_3.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CDisney%20faisant%20la%20promotion%20de%20%27%27Blanche-Neige%20et%20les%20Sept%20nains%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1936-1940_3.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201936-1940%203%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Disney%20faisant%20la%20promotion%20de%20%27%27Blanche-Neige%20et%20les%20Sept%20nains%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20faisant%20la%20promotion%20de%20%3Ci%3EBlanche-Neige%20et%20les%20Sept%20nains%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/5/51/Walt_Disney_1936-1940_3.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230192059&amp;path-prefix=fr" width="180" height="140" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Walt Disney 1936-1940 3.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1936-1940_3.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Le film rapporte huit millions de dollars au box office lors de sa première diffusion et est ainsi le plus grand succès cinématographique jusqu'à être dépassé par <i>Autant en emporte le vent</i>, sorti en 1939. Grâce au <i>merchandising</i> initié par Kay Kamen, qui permet au public de retrouver ses personnages préférés dans une multitude de produits dérivés, les personnages du film, à l'instar de Mickey ou des Trois petits cochons, mais aussi les chansons, reproduites sous forme de partitions et objets de succès du hit-parade et de la radio, apportent à la société un chiffre d'affaires conséquent, renflouant le budget des prochains films tels que <i><a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Fantasia%22%2C%22link%22%3A%22Fantasia%20%28long%20m%5Cu00e9trage%29%22%2C%22wasblank%22%3Afalse%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFantasia%20%28long%20m%5Cu00e9trage%29%7CFantasia%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Fantasia_(long_m%C3%A9trage)" title="Fantasia (long métrage)">Fantasia</a></i> ou <i>Pinocchio</i>.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AFlora%20et%20Elias%20Disney.jpg%7Cthumb%7CFlora%20et%20Elias%20Disney%2C%20les%20parents%20de%20Walt.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Flora_et_Elias_Disney.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Flora%20et%20Elias%20Disney%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Flora%20et%20Elias%20Disney%2C%20les%20parents%20de%20Walt.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Flora%20et%20Elias%20Disney%2C%20les%20parents%20de%20Walt.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/a/ab/Flora_et_Elias_Disney.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230193023&amp;path-prefix=fr" width="180" height="240" class="image thumb withCaption" data-image-name="Flora et Elias Disney.jpg" data-image-key="Flora_et_Elias_Disney.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Walt et Roy déménagent le studio à Burbank où il y est construit sous forme de campus et agrandi pour garantir la gestion de son activité croissante et abriter de nombreux travailleurs. Il ouvre le 24 décembre 1939. Parallèlement, en 1938, les frères Disney offrent un nouvel appartement à leurs parents. Dans la nuit du 26 novembre 1938, Flora, leur mère, y perd la vie du fait d'un dysfonctionnement provenant de la chaudière à gaz qui l'asphyxie elle et son mari, ce dernier étant transporté à l'hôpital où il survit. Pour distraire son père Elias, désormais veuf, Walt lui propose la supervision des travaux de son nouveau studio. Il meurt le 14 septembre 1941. Walt restera chagriné par cet accident pour le restant de sa vie.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">Les productions animées, parallèles aux bandes-dessinées, avec des dessinateurs comme Floyd Gottfredson, et aux produits dérivés, se poursuivent avec le début des séries de courts métrages centrées sur <a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Donald%22%2C%22link%22%3A%22Donald%20Duck%20%28s%5Cu00e9rie%29%22%2C%22wasblank%22%3Afalse%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BDonald%20Duck%20%28s%5Cu00e9rie%29%7CDonald%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Donald_Duck_(s%C3%A9rie)" title="Donald Duck (série)">Donald</a> et <a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Pluto%22%2C%22link%22%3A%22Pluto%20%28s%5Cu00e9rie%29%22%2C%22wasblank%22%3Afalse%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BPluto%20%28s%5Cu00e9rie%29%7CPluto%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Pluto_(s%C3%A9rie)" title="Pluto (série)">Pluto</a> en 1937, et <a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Dingo%22%2C%22link%22%3A%22Dingo%20%28s%5Cu00e9rie%29%22%2C%22wasblank%22%3Afalse%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BDingo%20%28s%5Cu00e9rie%29%7CDingo%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Dingo_(s%C3%A9rie)" title="Dingo (série)">Dingo</a> en 1939, tandis que la série des <i>Silly Symphonies</i> s'achève en 1939 avec une deuxième version du <i>Vilain petit canard</i>, auréolé d'un Oscar la même année. Pour J.B. Kaufman, « le succès de Blanche-Neige représente un tournant. Ses court métrages lui ont déjà procuré un succès international, mais ce long métrage confère un niveau de consécration inédit. »
</p>
<h4 data-rte-empty-lines-before="1">Échec de <i><a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Fantasia%22%2C%22link%22%3A%22Fantasia%20%28long%20m%5Cu00e9trage%29%22%2C%22wasblank%22%3Afalse%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFantasia%20%28long%20m%5Cu00e9trage%29%7CFantasia%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Fantasia_(long_m%C3%A9trage)" title="Fantasia (long métrage)">Fantasia</a></i> et grève dans les studios</h4>
<p data-rte-fromparser="true"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1936-1940_2.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CWalt%20Disney%20en%20compagnie%20de%20L%5Cu00e9opold%20Stokowski%2C%20le%20compositeur%20de%20la%20musique%20de%20%27%27%5B%5BFantasia%20%28long%20m%5Cu00e9trage%29%7CFantasia%5D%5D%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1936-1940_2.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201936-1940%202%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Walt%20Disney%20en%20compagnie%20de%20L%5Cu00e9opold%20Stokowski%2C%20le%20compositeur%20de%20la%20musique%20de%20%27%27%5B%5BFantasia%20%28long%20m%5Cu00e9trage%29%7CFantasia%5D%5D%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Walt%20Disney%20en%20compagnie%20de%20L%5Cu00e9opold%20Stokowski%2C%20le%20compositeur%20de%20la%20musique%20de%20%3Ci%3E%3Ca%20_rte_dataidx%3D%5C%220010%5C%22%20href%3D%5C%22%5C%2Ffr%5C%2Fwiki%5C%2FFantasia_%28long_m%25C3%25A9trage%29%5C%22%20title%3D%5C%22Fantasia%20%28long%20m%5Cu00e9trage%29%5C%22%3EFantasia%3C%5C%2Fa%3E%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/1/1e/Walt_Disney_1936-1940_2.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230192610&amp;path-prefix=fr" width="180" height="274" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Walt Disney 1936-1940 2.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1936-1940_2.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Pour redorer la popularité de son personnage phare, Mickey Mouse, mis à mal par l'essor de ses camarades Donald, Pluto et Dingo, Walt Disney a l'idée de réaliser un court métrage avec Mickey, basé sur <i><a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22L%27Apprenti%20sorcier%22%2C%22link%22%3A%22L%27Apprenti%20sorcier%22%2C%22wasblank%22%3Atrue%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BL%27Apprenti%20sorcier%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/L%27Apprenti_sorcier" title="L'Apprenti sorcier">L'Apprenti sorcier</a></i>, alliant images animées et musique classique comme forme d'expérimentation artistique mais aussi afin que le jeune public renoue avec ce genre de musique. Une rencontre avec le chef d'orchestre Léopold Stokowski aboutit au projet et à la réalisation du « film orchestre » de Walt Disney, <i>Fantasia</i>, dont la production débute en novembre 1938 et qui sort en 1940. Il s'agit d'une succession de séquences animées avec une bande-son composée de la musique enregistrée par l'orchestre de Stokowski à Philadelphie. Preuve de sa volonté expérimentale, <i>Fantasia</i> est l'unique long métrage à employer le système sonore Fantasound, spécialement développé pour les studios à partir de 1938. Si Walt Disney prévoit la réalisation d'autres long métrages similaires avec de nouvelles séquences venant s'ajouter aux autres et remplacer certaines, l'échec commercial de <i>Fantasia</i>, principalement dû à la fermeture du marché européen pour causes de guerre, met un terme à ses ambitions. Un autre Oscar d'honneur reconnaît néanmoins son esprit d'innovation. Par ailleurs, le long métrage <i>Pinocchio</i>, sorti le 7 février 1940, sera également une déception financière.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1941-1945_2.jpg%7Cthumb%7CEmploy%5Cu00e9s%20des%20studios%20Disney%20en%20gr%5Cu00e8ve.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1941-1945_2.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201941-1945%202%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Employ%5Cu00e9s%20des%20studios%20Disney%20en%20gr%5Cu00e8ve.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Employ%5Cu00e9s%20des%20studios%20Disney%20en%20gr%5Cu00e8ve.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/9/92/Walt_Disney_1941-1945_2.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230192828&amp;path-prefix=fr" width="180" height="157" class="image thumb withCaption" data-image-name="Walt Disney 1941-1945 2.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1941-1945_2.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Face aux pertes financières suivant ces échecs, qui créent une dette substantielle à la fin du mois de février 1941, Roy ouvre le capital de la société de son frère à l'investissement boursier en 1940, la vente d'actions étant source de bénéfices pour l'entreprise, et met en place de fortes baisses salariales, celles-ci conduisant à la grève de 1941. Certains artistes contestent ainsi leurs conditions de travail, l’absence de leurs noms aux génériques des dessins animés et leur rémunération. Les employés de Disney se syndicalisent alors, notamment chez la Screen Cartoonist Federation ainsi que la Screen Cartoonist Guild. La grève est lancée le 29 mai 1941 et Disney est accablé lors des réunions syndicales.
</p>
<h4 data-rte-spaces-before="1" data-rte-spaces-after="1" data-rte-empty-lines-before="1"> Seconde Guerre mondiale, effort de guerre et tournée en Amérique latine </h4>
<p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1941-1945_3.jpg%7Cthumb%7Cleft%7C%27%27El%20Grupo%27%27%2C%20l%27%5Cu00e9quipe%20Disney%20s%27%5Cu00e9tant%20rendue%20en%20Am%5Cu00e9rique%20latine.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1941-1945_3.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201941-1945%203%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22%27%27El%20Grupo%27%27%2C%20l%27%5Cu00e9quipe%20Disney%20s%27%5Cu00e9tant%20rendue%20en%20Am%5Cu00e9rique%20latine.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22%3Ci%3EEl%20Grupo%3C%5C%2Fi%3E%2C%20l%27%5Cu00e9quipe%20Disney%20s%27%5Cu00e9tant%20rendue%20en%20Am%5Cu00e9rique%20latine.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/1/13/Walt_Disney_1941-1945_3.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230193312&amp;path-prefix=fr" width="180" height="137" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Walt Disney 1941-1945 3.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1941-1945_3.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->La même année, Walt est sollicité par le Département d’État de l’administration Roosevelt, supervisé par Nelson Rockefeller, afin de représenter les États-Unis en Amérique latine et de contrer l’influence du nazisme et du fascisme qui pourraient naître dans la région, dans un but de « politique de bon voisinage ». Même si Disney est au début sceptique, il accepte finalement ce voyage, poussé par son frère Roy qui préfère l’éloigner des studios quelques temps afin d’apaiser la grève. Walt est donc à la tête d’<i>El Grupo</i>, l’équipe avec laquelle il se rend au Mexique, au Brésil, en Argentine, au Chili, au Panama, etc. Le voyage s’avéra plus qu’un simple séjour diplomatique, permettant également de réunir le matériel et les idées pour faire de nouveaux films tels que <i><a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Saludos%20Amigos%22%2C%22link%22%3A%22Saludos%20Amigos%22%2C%22wasblank%22%3Atrue%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BSaludos%20Amigos%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Saludos_Amigos" title="Saludos Amigos">Saludos Amigos</a></i>, <i><a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Les%20Trois%20Caballeros%22%2C%22link%22%3A%22Les%20Trois%20Caballeros%20%28long%20m%5Cu00e9trage%29%22%2C%22wasblank%22%3Afalse%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BLes%20Trois%20Caballeros%20%28long%20m%5Cu00e9trage%29%7CLes%20Trois%20Caballeros%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Les_Trois_Caballeros_(long_m%C3%A9trage)" title="Les Trois Caballeros (long métrage)">Les Trois Caballeros</a></i> et quelques courts métrages spéciaux, qui furent tous de fameux succès pour Disney.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1941-1945_1.jpg%7Cthumb%7CDisney%20montrant%20des%20dessins%20de%20propagande%20%5Cu00e0%20un%20chef%20de%20l%27arm%5Cu00e9e%20am%5Cu00e9ricaine.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1941-1945_1.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201941-1945%201%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Disney%20montrant%20des%20dessins%20de%20propagande%20%5Cu00e0%20un%20chef%20de%20l%27arm%5Cu00e9e%20am%5Cu00e9ricaine.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20montrant%20des%20dessins%20de%20propagande%20%5Cu00e0%20un%20chef%20de%20l%27arm%5Cu00e9e%20am%5Cu00e9ricaine.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/0/04/Walt_Disney_1941-1945_1.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230193421&amp;path-prefix=fr" width="180" height="177" class="image thumb withCaption" data-image-name="Walt Disney 1941-1945 1.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1941-1945_1.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Toujours en 1941, Disney décide de participer à l’effort de guerre, ce qui permet de populariser encore plus les studios à travers le pays. En parallèle, le film <i>Dumbo</i>, peu coûteux, est produit dans l’objectif d’en tirer des bénéfices rapidement. En dépit de la grève qui frappait la production du dessin animé, celui-ci sort en octobre 1941 et se révèle vite être un succès. Ce long métrage remporte l'Oscar de la meilleure musique de film 1942 et la palme du meilleur dessin animé festival de Cannes 1942. Cependant, les États-Unis entrent dans la foulée dans la Seconde Guerre mondiale, ce qui marque la réquisition des studios Disney par l’armée. Celle-ci demande aux équipes de créer d’une part des films d’entraînement et d’instruction pour les militaires, et d’autre part des films de propagande, tels que les célèbres <i><a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Der%20Fuehrer%27s%20Face%22%2C%22link%22%3A%22Der%20Fuehrer%27s%20Face%22%2C%22wasblank%22%3Atrue%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BDer%20Fuehrer%27s%20Face%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Der_Fuehrer%27s_Face" title="Der Fuehrer's Face">Der Fuehrer's Face</a></i>, qui remporte un Oscar en 1943, et <i>Victory Through Air Power</i>. Les principaux personnages de Disney, comme Donald, Mickey, Pluto, <a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Tic%20et%20Tac%22%2C%22link%22%3A%22Tic%20et%20Tac%22%2C%22wasblank%22%3Atrue%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BTic%20et%20Tac%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Tic_et_Tac" title="Tic et Tac">Tic et Tac</a> et les Sept nains, servent bientôt presque exclusivement à la propagande de guerre. Cela n’amène toutefois pas une amélioration financière pour les studios, car ces films produits pour l’armée rapportent peu, et, en outre, la sortie de <i>Bambi</i> en avril 1942 s’était passée dans l’indifférence quasi-générale. C’est en 1944 que Disney décide de changer de stratégie commerciale : il ressort son long métrage <i>Blanche-Neige et les Sept nains</i>, qui s’avère de nouveau être particulièrement lucratif, entraînant une tradition de réédition tous les sept ans des films Disney aux États-Unis.
</p>
<h4 data-rte-spaces-before="1" data-rte-spaces-after="1" data-rte-empty-lines-before="1"> Après-guerre, engagement politique, nouveaux longs métrages et passion pour les trains </h4>
<p data-rte-fromparser="true"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1946-1950_1.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CWalt%20Disney%20en%201946.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1946-1950_1.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201946-1950%201%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Walt%20Disney%20en%201946.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Walt%20Disney%20en%201946.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/5/59/Walt_Disney_1946-1950_1.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230194128&amp;path-prefix=fr" width="180" height="180" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Walt Disney 1946-1950 1.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1946-1950_1.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Après la Seconde Guerre mondiale, Walt Disney peut produire des longs métrages qu'il était difficile de réaliser pendant la guerre, notamment à cause des nombreux films destinés à la propagande américaine. Ainsi, pendant cette période, Disney se consacre à la production de films tels que <i>Cendrillon</i>, <i>Alice au Pays des merveilles</i> ou encore <i>Peter Pan</i>, qu'il finira au début des années 1950. La production de courts métrages et longs métrages s'est cependant réduite durant la fin des années 1940, notamment dû à des échecs de certains courts métrages destinés à la propagande et qui ne rapportèrent que très peu à Walt Disney. En effet, les films de propagande ont peut-être contribué, en quelque sorte, à l'effort de guerre, mais ces films étaient très onéreux et ne pouvaient pas rapporter beaucoup d'argent à la compagnie. Des longs métrages, ayant reçu peu de succès, tels que <i>Fantasia</i>, ont également contribué à mettre les comptes de l'entreprise dans le rouge, malgré le succès de films comme <i>Les Trois Caballeros</i>, durant la période 1946-1950.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1946-1950_2.jpg%7Cthumb%7CDisney%20travaillant%20sur%20le%20film%20%27%27Cendrillon%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1946-1950_2.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201946-1950%202%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Disney%20travaillant%20sur%20le%20film%20%27%27Cendrillon%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20travaillant%20sur%20le%20film%20%3Ci%3ECendrillon%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/8/8b/Walt_Disney_1946-1950_2.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230194214&amp;path-prefix=fr" width="180" height="174" class="image thumb withCaption" data-image-name="Walt Disney 1946-1950 2.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1946-1950_2.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Durant cette période, Disney s'engage également politiquement et participe à la « chasse aux sorcières », au maccarthysme, en dénonçant trois de ses employés durant une commission des affaires anti-américaines. Plus tard, cette dénonciation sera démentie par les trois employés, qui l'accuseront alors Walt de les avoir dénoncé à cause de la grève à laquelle ils avaient participé en 1941. Disney se montre comme un américain irréprochable, vu qu'il a indirectement participé à la guerre et contribué à la chasse aux sorcières, lui donnant ainsi une bonne image publique. L'engagement politique de Walt se reflète en partie sur ses productions. Ainsi, le long métrage <i>Mélodie du Sud</i>, de 1946, premier film Disney contenant de vrais acteurs, possède des allusions racistes et reçoit une critique très négative du public. C'est un des rares films qui ne sera jamais disponible en DVD à cause de ces références, même si d'autres films controversés, de propagande notamment, sont sortis en DVD par la suite. Ce n’est que plus tard, dans les années cinquante, que les studios retrouvent la croissance depuis des années de pertes alors même que la Guerre Froide approche. <i>Cendrillon</i> avait été un succès et la télévision commençait à apparaître.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1951-1955_4.jpg%7Cthumb%7Cleft%7C300px%7CDisney%2C%20v%5Cu00e9ritable%20passionn%5Cu00e9%20de%20trains.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1951-1955_4.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201951-1955%204%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Disney%2C%20v%5Cu00e9ritable%20passionn%5Cu00e9%20de%20trains.%22%2C%22width%22%3A300%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%2C%20v%5Cu00e9ritable%20passionn%5Cu00e9%20de%20trains.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/4/44/Walt_Disney_1951-1955_4.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/300?cb=20161230194312&amp;path-prefix=fr" width="300" height="120" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Walt Disney 1951-1955 4.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1951-1955_4.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Par ailleurs, Walt avait commencé à la fin des années quarante à collectionner des tas de figurines et décors miniatures dont il se servait pour décorer les alentours de son petit train. Cela devint vite une passion pour lui. Ainsi, il proposa à Ken Anderson, un artiste de chez Disney, de peindre les objets qu’il réalisait pour compléter ses paysages. Il lui donnerait de l’argent qu’il prélèverait sur sa propre paie. Anderson accepta et Walt lui confia une pièce au troisième étage du bâtiment d’animation. Ce dernier avait pour ambition de créer toute une petite ville américaine autour de son train, quelque chose qui ressemblerait à Marceline. Bientôt cela ne lui suffit plus : il voulut créer tout une exposition constituée de plusieurs tableaux, on l’où trouverait par exemple une grand-mère sur son rocking-chair et un groupe de chanteurs. Mais en 1951, il jugea que sans mouvement, tout ne serait pas complet. Il engagea donc les sculpteurs Christodoro et Wathel Rogers, le dessinateur Harper Goff, et Roger Brooggie, un mécanicien.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">En mars, il avait déjà dépensé vingt-quatre mille dollars de train et de miniatures, et s’impliquait de moins en moins dans les affaires de la compagnie. Cela ne le découragea pas car il imaginait déjà son exposition : une suite de machines dans lesquelles il faudrait mettre une pièce pour voir la vitrine de la scène. Il avait même un nom : <i>Disneylandia</i>. Cependant, Walt se dit que ce ne serait pas rentable, et décida plutôt de participer à un concours avec son modèle de la grand-mère sur le rocking-chair en 1952. Celle-ci racontait même une histoire, et le travail fut très apprécié. Cela était en fait un essai avant un projet de plus grande envergure : Walt voulait créer un parc d’attraction.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3ALilly%20Belle%20%5Cu00e0%20Disneyland%20en%201993.jpg%7Cthumb%7CLocomotive%20%27%27Lilly%20Belle%27%27%20pr%5Cu00e9sent%5Cu00e9e%20%5Cu00e0%20Disneyland%20en%201993.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Lilly_Belle_%5Cu00e0_Disneyland_en_1993.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Lilly%20Belle%20%5Cu00e0%20Disneyland%20en%201993%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Locomotive%20%27%27Lilly%20Belle%27%27%20pr%5Cu00e9sent%5Cu00e9e%20%5Cu00e0%20Disneyland%20en%201993.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Locomotive%20%3Ci%3ELilly%20Belle%3C%5C%2Fi%3E%20pr%5Cu00e9sent%5Cu00e9e%20%5Cu00e0%20Disneyland%20en%201993.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/3/30/Lilly_Belle_%C3%A0_Disneyland_en_1993.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230194342&amp;path-prefix=fr" width="180" height="118" class="image thumb withCaption" data-image-name="Lilly Belle à Disneyland en 1993.jpg" data-image-key="Lilly_Belle_%C3%A0_Disneyland_en_1993.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Quand il emmenait ses filles au parc faire un tour de manège, Walt faisait une sorte de travail d’investigation. Il envisageait un train qui emporterait les gens autour du studio, ou sur un terrain non loin, dans une sorte de parc Mickey. Il serait constitué tout d’abord d’une petite ville sur le modèle de Marceline, contenant une gare. Il y aurait des bancs, des boutiques, un parc, ainsi qu’un commissariat, une caserne de pompiers, et un hôtel de ville. Aussi, il y inclurait une salle de représentation et un cinéma. Le parc, lui, comprendrait des stands de nourriture et un endroit réservé aux enfants. Ce n’était pas tout : il était également question d’une ferme, d’une ville du Far-West, d’un village indien et pour finir d’une zone « carnaval » et fête foraine.
</p>
<h4 data-rte-spaces-before="1" data-rte-spaces-after="1" data-rte-empty-lines-before="1"> Retour aux affaires du studio, « projet Disneylandia » et films en prises de vue réelles </h4>
<p data-rte-fromparser="true"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AAlice%20au%20Pays%20des%20Merveilles.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CAffiche%20du%20long%20m%5Cu00e9trage%20%27%27Alice%20au%20Pays%20des%20Merveilles%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Alice_au_Pays_des_Merveilles.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Alice%20au%20Pays%20des%20Merveilles%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Affiche%20du%20long%20m%5Cu00e9trage%20%27%27Alice%20au%20Pays%20des%20Merveilles%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Affiche%20du%20long%20m%5Cu00e9trage%20%3Ci%3EAlice%20au%20Pays%20des%20Merveilles%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/f/f7/Alice_au_Pays_des_Merveilles.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230194657&amp;path-prefix=fr" width="180" height="276" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Alice au Pays des Merveilles.jpg" data-image-key="Alice_au_Pays_des_Merveilles.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Walt revint aux affaires du studio. Il se rappelait qu’après le succès de <i>Blanche-Neige</i>, il avait, en 1938, acheté les droits d’<i>Alice aux Pays des Merveilles</i>. Il décida de relancer le projet en 1953. Selon le scénariste, l’histoire était difficile à adapter, et personne dans le studio n’était vraiment motivé. Walt demandait à ses équipes de rendre Alice moins froide quasi constamment, mais celle-ci restait assez distante. Quand il voulut abandonner, il se rendit compte qu’il était trop tard, le studio avait y déjà dépensé beaucoup d’argent, et tous seraient condamnés à terminer le long métrage. Comme prévu, il fut un échec commercial puisqu’il ne rapporta que les deux tiers de son investissement.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">Un film d’aventures en prises de vues réelles, une adaptation de Robin des Bois appelée <i>The Adventures of Robin Hood and His Merrie Men</i> était en production au Royaume-Uni, et serait financé par RKO. Walt alla donc en Europe pour superviser le tournage. En fait, cela ressemblait plus à des vacances qu’à un déplacement professionnel. Walt avait emporté Lillian et leurs filles et ils avaient fait un petit tour touristique sur le vieux continent.
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} --><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1951-1955_6.jpg%7Cthumb%7CWalt%20Disney%20avec%20les%20principaux%20personnages%20de%20l%27univers%20de%20fiction%20qu%27il%20a%20cr%5Cu00e9%5Cu00e9.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1951-1955_6.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201951-1955%206%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Walt%20Disney%20avec%20les%20principaux%20personnages%20de%20l%27univers%20de%20fiction%20qu%27il%20a%20cr%5Cu00e9%5Cu00e9.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Walt%20Disney%20avec%20les%20principaux%20personnages%20de%20l%27univers%20de%20fiction%20qu%27il%20a%20cr%5Cu00e9%5Cu00e9.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/a/a2/Walt_Disney_1951-1955_6.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230225418&amp;path-prefix=fr" width="180" height="138" class="image thumb withCaption" data-image-name="Walt Disney 1951-1955 6.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1951-1955_6.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->En outre, dès son retour aux studios, Walt se remit à penser à Disneylandia. Il en parlait tout le temps, aussi excité que lorsqu’il parlait de <i>Blanche-Neige</i> dans les années trente. Harper Goff dessinait des croquis et des plans du parc, qui contenait maintenant un lac et une île, sous la direction de Walt. Pourtant, son entourage était plus réservé sur le sujet. Beaucoup pensaient que le projet était trop ambitieux et dangereux. Roy, lui qui avait toujours veillé à l’équilibre économique et financier des studios, y voyait malgré tout un moyen de gagner de l’argent avec la télévision et les émissions qui pouvaient y être tournées. John Cowles était architecte, et Walt le sollicita pour réaliser des plans sur la base des dessins d’Harper Goff. Cependant la société avait besoin de l’autorisation de <i>Burbank Parks and Recreation Board</i>. C’est pourquoi des dessins de Don DaGradi leur furent envoyés, sur lesquels figuraient maintenant un vaisseau spatial, un bateau et un sous-marin. Le nom n’était toujours pas défini. On oscillait entre <i>Mickey Mouse Village</i> et <i>A Trip Through Disneyland</i>, Disneylandia ayant été abandonné car il était déjà le nom donné au projet des miniatures. Un jour, Walt proposa <i>Disneyland</i>, ce qui plut, on l’on décida alors simplement que le parc serait nommé ainsi.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AVingt%20mille%20lieues%20sous%20les%20mers.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CAffiche%20de%20%27%27Vingt%20mille%20lieues%20sous%20les%20mers%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Vingt_mille_lieues_sous_les_mers.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Vingt%20mille%20lieues%20sous%20les%20mers%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Affiche%20de%20%27%27Vingt%20mille%20lieues%20sous%20les%20mers%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Affiche%20de%20%3Ci%3EVingt%20mille%20lieues%20sous%20les%20mers%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/2/2a/Vingt_mille_lieues_sous_les_mers.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230195024&amp;path-prefix=fr" width="180" height="268" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Vingt mille lieues sous les mers.jpg" data-image-key="Vingt_mille_lieues_sous_les_mers.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Toutefois, il fallait continuer à entretenir les studios et les productions. Un autre film en prises de vue réelles débutait son tournage, <i>The Sword in The Stone</i>, le troisième tourné en Angleterre. Cet été, Walt fut une fois de plus appelé en Europe pour garder un œil sur le bon fonctionnement du tournage. Ce fut ensuite le tour de <i>Rob Boy, the Highland Rogue</i>, puis de <i>Vingt mille lieues sous les mers</i>, le premier film en prises de vues réelles des studios tourné aux Etats-Unis. Un <i>C’est la Vie, La Grande Prairie</i>, fut la proie d’une grande polémique. En effet, l’État de New York décida de couper un passage du film. On y voyait une mère buffle en train d’accoucher d’un bébé, ce qui, d’après la commission de censure, n’était pas approprié pour des enfants. Walt Disney fut appelé à s’exprimer quant à la controverse suscitée, et le fit avec humour : « Le vrai scandale serait que les enfants de New York s’imaginent que les bébés buffles aussi sont apportés par les cigognes ». Finalement, cette décision fut reconsidérée et c’est la version originale qui fut diffusée.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AAffiche%20Peter%20Pan.jpg%7Cthumb%7CAffiche%20de%20%27%27Peter%20Pan%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Affiche_Peter_Pan.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Affiche%20Peter%20Pan%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Affiche%20de%20%27%27Peter%20Pan%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Affiche%20de%20%3Ci%3EPeter%20Pan%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/1/13/Affiche_Peter_Pan.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230195228&amp;path-prefix=fr" width="180" height="268" class="image thumb withCaption" data-image-name="Affiche Peter Pan.jpg" data-image-key="Affiche_Peter_Pan.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->D’un autre côté, Walt s’occupait aussi de <i>Peter Pan</i>, qui suscitait chez tout le monde bien plus d’enthousiasme qu’<i>Alice au Pays des Merveilles</i>, et coûtait aussi plus cher. Quand le film sortit en février 1953, les critiques furent favorables, tout comme le public. Même si le succès du film était incontestable, Walt essayait de trouver des astuces pour améliorer la qualité sans augmenter le coût de production. Ken Peterson eut l’idée de laisser les artistes les moins talentueux faire les scènes les moins complexes, plus cartoon, ce qui impliquait d’avoir, avant même de commencer, un script et un story-board très précis pour répartir le travail.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">Walt repensait souvent au passé, à ce petit studio où le premier <i>Mickey Mouse</i> fut réalisé, où l’effervescence de Blanche-Neige était palpable, où le groupe restreint d’animateurs se côtoyaient comme une fratrie dans la bonne humeur, où chaque projet mettait tout le monde en ébullition, et où chaque succès représentait un bond historique. Aujourd’hui dans de plus grands studios, les animateurs Disney étaient pour la plupart des dessinateurs moins talentueux et moins amicaux, au désespoir de Walt. Le parc le redynamisait, et il tentait encore une fois de recréer l’ambiance qu’il avait connu à Marceline, où l’entraide et le communautarisme régnaient.
</p>
<h4 data-rte-spaces-before="1" data-rte-spaces-after="1" data-rte-empty-lines-before="1"> Fondation de WED Enterprises </h4>
<p data-rte-fromparser="true"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1951-1955_3.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CDisney%20dans%20les%20locaux%20de%20WED%20Enterprises.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1951-1955_3.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201951-1955%203%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Disney%20dans%20les%20locaux%20de%20WED%20Enterprises.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20dans%20les%20locaux%20de%20WED%20Enterprises.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/0/01/Walt_Disney_1951-1955_3.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230195331&amp;path-prefix=fr" width="180" height="146" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Walt Disney 1951-1955 3.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1951-1955_3.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->En décembre 1952 fut fondée WED Enterprises (pour Walt Elias Disney). Ainsi l’utilisation du nom Walt Disney hors de sa société serait interdite. Si Roy y voyait un intérêt économique, Walt avait une autre idée quant à l’utilisation qui serait faite de WED. Ce serait l’endroit où on élaborerait Disneyland et ses shows télévisés. Y furent engagés <a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Bill%20Cottrell%22%2C%22link%22%3A%22Bill%20Cottrell%22%2C%22wasblank%22%3Atrue%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BBill%20Cottrell%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Bill_Cottrell" title="Bill Cottrell">Bill Cottrell</a>, Dick Irvine, Marvin Davis, Harper Goff et John Hench. Mais ces personnes étaient des animateurs, pas des designers de parcs d’attraction. Ainsi, il demanda l’aide des architectes Charles Luckman et William Pereira, mais rompit vite leur accord, jugeant qu’il n’était pas nécessaire de faire appel à eux. L’équipe effectua de nombreux voyages destinés à leur donner de l’inspiration. Ils visitèrent les parcs d’attraction européens, la Nouvelle-Orléans pendant Mardi Gras, étudièrent toutes sortes de bateaux à vapeur et de trains, et virent bien d’autres lieux. Quand ils visitaient un parc, ils examinaient, les chemins, l’affluence et les déplacements des visiteurs… Durant la conception, Walt était dur avec les apprentis concepteurs de parcs. Il voulait les pousser à proposer tout ce qu’ils pouvaient. Travailler sur Disneyland le rendait heureux. Enfin, il retrouvait cette ambiance des premiers jours, de l’équipe réduite, des studios de l’Hyperion Avenue.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">Au départ, l’idée était de faire un simple parc d’attractions, censé apporter de l’amusement, comme un <i>Knott’s Berry Farm</i>, mais avec des attractions plus familiales. Plus le temps passait, plus le projet évoluait en un véritable pays de l’imagination, une expérience nouvelle et grandiose. Disneyland serait comme un film avec plusieurs scènes. Le saloon viendrait du film <i>Calamity Jane</i>, la croisière sur un fleuve de la jungle de <i>The Africa Queen</i>, le château serait celui dont tout le monde rêve, et Main Street USA l’idéalisation des villes américaines que Walt avait connu durant son enfance.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt%20Disney%206.jpg%7Cthumb%7CDisney%20et%20son%20projet%20de%20Disneyland.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_6.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%206%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Disney%20et%20son%20projet%20de%20Disneyland.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20et%20son%20projet%20de%20Disneyland.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/9/99/Walt_Disney_6.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230195916&amp;path-prefix=fr" width="180" height="135" class="image thumb withCaption" data-image-name="Walt Disney 6.jpg" data-image-key="Walt_Disney_6.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Walt avait toujours l'idée de son parc à Burbank, mais la ville ne voulait pas de parc d’attraction, donc lui et son équipe se mirent en quête d’un terrain assez grand pour accueillir son projet. Il trouvait aussi important d'avoir de la marge sur les alentours du terrain acheté. En juillet 1953, WED fit appel à Harrison Price de l’Institut de Recherche de Stanford (SRI) pour chercher une parcelle où construire son parc. À la fin du mois d'août, Price avait déduit que le meilleur endroit pour le parc serait Orange County, une zone au sud de Los Angeles qui était la première productrice d’oranges de la région. Finalement, le projet prit place à Anaheim, sur une parcelle de 1,6 hectare. Après avoir acheté le terrain pour un prix relativement raisonnable, Walt se mit en quête de subventions pour bâtir son rêve.
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<h4 data-rte-empty-lines-before="1">Animateur et producteur de télévision</h4>
<p data-rte-fromparser="true"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt%20Disney%207.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CDisney%20s%27essayant%20au%20r%5Cu00f4le%20d%27animateur%20de%20t%5Cu00e9l%5Cu00e9vision.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_7.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%207%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Disney%20s%27essayant%20au%20r%5Cu00f4le%20d%27animateur%20de%20t%5Cu00e9l%5Cu00e9vision.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20s%27essayant%20au%20r%5Cu00f4le%20d%27animateur%20de%20t%5Cu00e9l%5Cu00e9vision.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/3/3e/Walt_Disney_7.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230195607&amp;path-prefix=fr" width="180" height="170" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Walt Disney 7.jpg" data-image-key="Walt_Disney_7.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->En effet, Walt avait jusqu’à là toujours puisé dans son propre argent pour Disneyland, mais désormais cela ne suffirait plus. Sa solution était la télévision. Walt s’intéressait depuis longtemps à ce média, et dès 1950, avait diffusé un show de Noël avec la coopération de Coca-Cola comme sponsor. S’y trouvaient de vieux courts-métrages et des extraits d'<i>Alice au Pays des Merveilles</i> qui était alors le prochain film des studios. Ce fut un succès, et c’est ce qui encouragea Walt à recommencer, mais sous une autre forme. Ce serait une série, et le candidat idéal était <i>La Marque de Zorro</i>, un livre dont Walt avait acheté les droits à travers la WED. C’était sa croisade personnelle, selon lui, et il alla la proposer à plusieurs chaînes de télévision. Toutes voulurent voir un pilote de l’émission, et, irrité, Walt leur répondit qu’après toutes ces années à réaliser des films, il n’avait pas à faire ses preuves.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3ALogo%20Mickey%20Mouse%20Club.jpg%7Cthumb%7CLogo%20du%20%27%27%5B%5BMickey%20Mouse%20Club%5D%5D%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Logo_Mickey_Mouse_Club.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Logo%20Mickey%20Mouse%20Club%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Logo%20du%20%27%27%5B%5BMickey%20Mouse%20Club%5D%5D%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Logo%20du%20%3Ci%3E%3Ca%20_rte_dataidx%3D%5C%220032%5C%22%20href%3D%5C%22%5C%2Ffr%5C%2Fwiki%5C%2FMickey_Mouse_Club%5C%22%20title%3D%5C%22Mickey%20Mouse%20Club%5C%22%3EMickey%20Mouse%20Club%3C%5C%2Fa%3E%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/1/1d/Logo_Mickey_Mouse_Club.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20120225110145&amp;path-prefix=fr" width="180" height="184" class="image thumb withCaption" data-image-name="Logo Mickey Mouse Club.jpg" data-image-key="Logo_Mickey_Mouse_Club.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Bill Cottrell, après bien des négociations, avait trouvé une opportunité. La chaîne voulait d’un programme d’une heure montrant des extraits de films Disney, sortis ou à venir, ainsi que l’avancement de la construction de Disneyland. Cottrell proposa aussi un épisode cinq jours sur sept de ce qui s’appellerait le <i><a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Mickey%20Mouse%20Club%22%2C%22link%22%3A%22Mickey%20Mouse%20Club%22%2C%22wasblank%22%3Atrue%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BMickey%20Mouse%20Club%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Mickey_Mouse_Club" title="Mickey Mouse Club">Mickey Mouse Club</a></i>, et qui serait tourné sur le parc, et un programme hebdomadaire d’une demi-heure avec des passages issus des films de la branche nature <i>C’est la vie</i> du studio. Pour terminer, il envisagea aussi une série en prises de vues réelles du nom de <i>World of Tommorrow</i> pour expliquer le passé et le futur de l’humanité.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">Les jours passèrent et Roy se devait d’avoir une émission à proposer à la ABC et aux investisseurs : il fallait trouver autre chose que les vieux croquis d’Harper Goff et les dessins trop techniques de Marvin Davis. Un ancien directeur artistique et collègue de Dick Irvine, Herb Ryman, qui avait quitté les studios dans les années quarante pour rejoindre Twentieth Century Fox répondit à l’appel de Walt. Il le rejoignit en un quart d’heure aux portes des studios pour un entretien dans le bungalow de la WED (qui maintenant était surnommé Bâtiment Zorro). Il lui expliqua le concept de Disneyland et lui fit part du voyage de Roy. Quand Ryman voulut voir les croquis, Walt lui dit : « <i>Tu</i> vas faire les croquis ». Son interlocuteur objecta immédiatement. Désemparé, Walt lui demanda s’il acceptait de les faire s’il restait avec lui pour le superviser. L’autre finit par opiner. Pendant quarante-deux heures, entre le samedi et le dimanche, Herb dessina des rendus du futur parc. Il finit à temps pour que Davis et Irvine s’occupent de la coloration et aient le temps de les envoyer à Roy, à New York.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt%20Disney%20et%20Donald%20Duck%20The%20Donald%20Duck%20Story.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CDisney%20avec%20Donald%20dans%20%27%27%5B%5BThe%20Donald%20Duck%20Story%5D%5D%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_et_Donald_Duck_The_Donald_Duck_Story.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%20et%20Donald%20Duck%20The%20Donald%20Duck%20Story%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Disney%20avec%20Donald%20dans%20%27%27%5B%5BThe%20Donald%20Duck%20Story%5D%5D%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20avec%20Donald%20dans%20%3Ci%3E%3Ca%20_rte_dataidx%3D%5C%220035%5C%22%20class%3D%5C%22new%5C%22%20title%3D%5C%22The%20Donald%20Duck%20Story%20%28page%20inexistante%29%5C%22%20rel%3D%5C%22nofollow%5C%22%20data-uncrawlable-url%3D%5C%22L2ZyL3dpa2kvVGhlX0RvbmFsZF9EdWNrX1N0b3J5P2FjdGlvbj1lZGl0JnJlZGxpbms9MQ%3D%3D%5C%22%3EThe%20Donald%20Duck%20Story%3C%5C%2Fa%3E%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/2/2d/Walt_Disney_et_Donald_Duck_The_Donald_Duck_Story.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230201352&amp;path-prefix=fr" width="180" height="136" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Walt Disney et Donald Duck The Donald Duck Story.jpg" data-image-key="Walt_Disney_et_Donald_Duck_The_Donald_Duck_Story.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Malheureusement, après la présentation de Roy, ABC dit qu’elle ne pouvait pas supporter un investissement aussi lourd que Disneyland. C’était encore une chaîne toute jeune, et la plus faible de ses concurrentes. Mais Leonard Goldenson, le PDG, savait qu’il avait besoin de Disney et que Disney avait besoin de la ABC. En février 1952, les espoirs de Walt d’ouvrir le parc en 1955, comme cela était originellement prévu, étaient maigres. Goldenson se souvenait d’un homme appelé Karl Hoblitzelle avec qui il avait jadis travaillé, qui habitait dans le Texas. Ce dernier accepta après négociations, de lui prêter cinq millions de dollars, ce que les banques ne voulaient pas lui céder, trop incertaines quant au projet de Disney. Le 2 avril 1954 était décidé que contre les fonds nécessaires à la construction de Disneyland, ABC aurait trois saisons de son programme télévisé. Après estimations de la SRI, le parc coûterait cinq millions deux cent cinquante mille dollars. Le 1<span class="placeholder placeholder-double-brackets" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22double-brackets%22%2C%22wikitext%22%3A%22%7B%7Ber%7D%7D%22%2C%22lineStart%22%3A%22%22%2C%22title%22%3A%22er%22%2C%22placeholder%22%3A1%7D" contenteditable="false">&#x200b;<sup data-rte-washtml="1" class="exposant" data-rte-attribs=" class=exposant">er</sup>&#x200b;</span> mai, Disneyland était annoncé au public.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3ATitle%20card%20Disneyland%20%28s%5Cu00e9rie%29.png%7Cthumb%7CCarton%20de%20titre%20de%20la%20premi%5Cu00e8re%20%5Cu00e9mission%20de%20la%20s%5Cu00e9rie%20%27%27Disneyland%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Title_card_Disneyland_%28s%5Cu00e9rie%29.png%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Title%20card%20Disneyland%20%28s%5Cu00e9rie%29%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Carton%20de%20titre%20de%20la%20premi%5Cu00e8re%20%5Cu00e9mission%20de%20la%20s%5Cu00e9rie%20%27%27Disneyland%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Carton%20de%20titre%20de%20la%20premi%5Cu00e8re%20%5Cu00e9mission%20de%20la%20s%5Cu00e9rie%20%3Ci%3EDisneyland%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/7/74/Title_card_Disneyland_%28s%C3%A9rie%29.png/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230201034&amp;path-prefix=fr" width="180" height="135" class="image thumb withCaption" data-image-name="Title card Disneyland (série).png" data-image-key="Title_card_Disneyland_%28s%C3%A9rie%29.png"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Encore fallait-il élaborer cette série. Le but étant de promouvoir Disneyland, l’idée serait par exemple de diffuser un documentaire sur le tournage des <i>C’est La Vie</i> pour <i>Adventureland</i>, ou une partie vantant le Western pour <i>Frontierland</i>, etc… Walt ne voulait pas que ça ne soit qu’un mix d’extraits de classiques et de courts métrages, ou les gens penseraient que l’émission était un simple recyclage de vieux produits Disney. <a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Bill%20Walsh%22%2C%22link%22%3A%22Bill%20Walsh%22%2C%22wasblank%22%3Atrue%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BBill%20Walsh%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Bill_Walsh" title="Bill Walsh">Bill Walsh</a> et Bill Anderson se chargeaient du programme. On y verrait des documentaires de tournage et des vues du parc comme prévu ainsi que des courts métrages faits spécialement pour la télévision. Le premier épisode fut bien reçu. Il voyait d’abord Walt décrivant son rêve de Disneyland, puis un reportage sur <i>Mélodie du Sud</i>. La deuxième partie se composait de <i>L'Avion fou</i>, <i><a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22Les%20Revenants%20solitaires%22%2C%22link%22%3A%22Les%20Revenants%20solitaires%22%2C%22wasblank%22%3Atrue%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BLes%20Revenants%20solitaires%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/Les_Revenants_solitaires" title="Les Revenants solitaires">Les Revenants solitaires</a></i> et <i>L'Apprenti sorcier</i>. <img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1956-1960_1.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CDisney%20avec%20deux%20de%20ses%20principales%20cr%5Cu00e9ations%20%3A%20Mickey%20et%20Donald.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1956-1960_1.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201956-1960%201%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Disney%20avec%20deux%20de%20ses%20principales%20cr%5Cu00e9ations%20%3A%20Mickey%20et%20Donald.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20avec%20deux%20de%20ses%20principales%20cr%5Cu00e9ations%20%3A%20Mickey%20et%20Donald.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/a/a5/Walt_Disney_1956-1960_1.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230212143&amp;path-prefix=fr" width="180" height="180" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Walt Disney 1956-1960 1.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1956-1960_1.jpg"  type="image" />Les responsables avaient justement fait ce que Walt ne voulait pas : recycler de vieilles productions. Toutefois, le public et les sponsors étaient très enthousiastes. Durant la première saison de sa diffusion, le programme attira chaque mercredi soir cinquante pourcents de l’audimat. Disney avait créé la première émission structurée et à grosse production de la télévision, et elle plaisait à toute la famille.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">À chaque fois qu’il devait tourner une scène de <i>Disneyland</i>, Walt se disait terrifié. Il créa un personnage qui devint bientôt un personnage aussi célèbre que Mickey, et c’était lui-même. L’Oncle Walt était parfait, il était calme, chaleureux, il ne buvait ni ne fumait jamais – contrairement à Walt, qui était un grand fumeur. Désormais, tout le monde le reconnaissait quand il était en déplacement, alors il faisait de son mieux pour véhiculer la bonne image qu’on avait de lui. Il était devenu célèbre auprès du grand public en tant qu’homme et plus uniquement en tant que nom.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3ADavy%20Crockett%20Title%20card.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CCarton%20de%20titre%20des%20aventures%20de%20Davy%20Crockett.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Davy_Crockett_Title_card.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Davy%20Crockett%20Title%20card%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Carton%20de%20titre%20des%20aventures%20de%20Davy%20Crockett.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Carton%20de%20titre%20des%20aventures%20de%20Davy%20Crockett.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/d/de/Davy_Crockett_Title_card.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230201616&amp;path-prefix=fr" width="180" height="135" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Davy Crockett Title card.jpg" data-image-key="Davy_Crockett_Title_card.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} --><i>Disneyland</i> devait contenir <i>Frontierland</i>, le monde du passé et des westerns. On discuta des possibilités de programmes pour promouvoir celui-ci, et ce fut à la grande joie de Walt que Davy Crockett fut choisi. Au début, on pensait qu’il y aurait trop de combats contre les Indiens, mais le scénario laissait finalement assez de place à l’intrigue. La première diffusion de l’épisode un eut lieu le 5 décembre 1954, et ce fut immédiatement un immense succès. Ce qui caractérisait la série était notamment la chanson d’introduction : <i>The Ballad of Davy Crockett</i>. Elle devint une ode au patriotisme, rappelait aux Américains leurs héros du passé. Ce phénomène ressemblait à celui de <i>Qui a peur du grand méchant loup</i>. Le héros, joué par Fess Parker, devint également aussi connu que Mickey, Blanche-Neige et Cendrillon. D’énormes quantités de produits dérivés furent liquidées, ce qui n’était comparable chez Disney qu’avec le boom des goodies Mickey dans les années trente.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt%20Disney%204.jpg%7Cthumb%7CDisney%20dans%20%27%27%5Cu00c0%20la%20conqu%5Cu00eate%20de%20l%27espace%27%27%2C%20%5Cu00e9pisode%20de%20la%20s%5Cu00e9rie%20%27%27Tomorrowland%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_4.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%204%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Disney%20dans%20%27%27%5Cu00c0%20la%20conqu%5Cu00eate%20de%20l%27espace%27%27%2C%20%5Cu00e9pisode%20de%20la%20s%5Cu00e9rie%20%27%27Tomorrowland%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20dans%20%3Ci%3E%5Cu00c0%20la%20conqu%5Cu00eate%20de%20l%27espace%3C%5C%2Fi%3E%2C%20%5Cu00e9pisode%20de%20la%20s%5Cu00e9rie%20%3Ci%3ETomorrowland%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/f/f9/Walt_Disney_4.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230203844&amp;path-prefix=fr" width="180" height="136" class="image thumb withCaption" data-image-name="Walt Disney 4.jpg" data-image-key="Walt_Disney_4.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Walt était aussi tourné vers l’avenir, c’est pourquoi <i>Tomorrowland</i> se devait d’avoir sa série. C’était là le rôle de <i>Man in Space</i> qui fut lancé le 9 mars 1955, soit deux ans avant le premier homme dans l’espace et la mission Spoutnik. Avec la coopération de trois scientifiques, les directeurs de programme créèrent un épisode dédié aux énergies atomiques, du nom de <i>Our Friend the Atom</i>.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">Pendant ce temps, Roy était mécontent de la RKO, qui distribuait les films Disney depuis dix-huit ans déjà. Il jugeait que la société était trop souvent réticente (notamment pour les <i>C’est la vie</i>) et qu’elle ne mettait pas assez l’accent sur la publicité. Ne trouvant rien qui ne puisse le convaincre, il se tourna vers une autre option : distribuer soi-même les films des studios. La création de Buena Vista, une filiale des Walt Disney Studios, rompit le contrat avec RKO. Le premier film dont la nouvelle branche des studios fit la promotion fut <i>Désert Vivant</i>, un <i>C’est la vie</i>. Il rapporta dix fois plus que la somme investie.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWhat%20Dinsey%20et%20Mickey%20Mouse%20Club.jpg%7Cthumb%7CDisney%20en%20compagnie%20de%20membres%20du%20%27%27Mickey%20Mouse%20Club%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22What_Dinsey_et_Mickey_Mouse_Club.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22What%20Dinsey%20et%20Mickey%20Mouse%20Club%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Disney%20en%20compagnie%20de%20membres%20du%20%27%27Mickey%20Mouse%20Club%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20en%20compagnie%20de%20membres%20du%20%3Ci%3EMickey%20Mouse%20Club%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/b/b4/What_Dinsey_et_Mickey_Mouse_Club.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230202009&amp;path-prefix=fr" width="180" height="183" class="image thumb withCaption" data-image-name="What Dinsey et Mickey Mouse Club.jpg" data-image-key="What_Dinsey_et_Mickey_Mouse_Club.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Un dernier programme devait s’afficher sur le petit écran, mais contrairement à l’émission <i>Disneyland</i>, il y serait cinq jours par semaine, et c’était le <i>Mickey Mouse Club</i>. Les épisodes se déroulaient selon un schéma préétabli : d’abord, il y avait un journal télévisé pour enfants, ensuite un <i>talent show</i>, suivi d’un serial des Hardy Boys, et ils se terminaient par un <i>cartoon</i> classique. Des enfants devaient être invités pour chaque émission, ils porteraient des chapeaux en forme d’oreilles de Mickey et seraient appelés les <i>Mouseketeers</i>. Les adultes qui encadraient le programme étaient les <i>Moosketeers</i>. Une chanson de Jimmie Dodd, <i><a data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22internal%22%2C%22text%22%3A%22The%20Mickey%20Mouse%20March%22%2C%22link%22%3A%22The%20Mickey%20Mouse%20March%22%2C%22wasblank%22%3Atrue%2C%22noforce%22%3Atrue%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BThe%20Mickey%20Mouse%20March%5D%5D%22%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" href="/fr/wiki/The_Mickey_Mouse_March" title="The Mickey Mouse March">The Mickey Mouse March</a></i>, ouvrait chaque épisode. Le show fut diffusé à partir d’octobre 1955. Mais Walt était affairé à d’autres projets, et la réalisation restait à désirer, car la préparation était le plus grand défaut du <i>Mickey Mouse Club</i>. L’équipe discutait du programme le matin, écrivaient une chanson dans les alentours de la mi-journée et tournaient l’après-midi. Même si l’émission était loin derrière les standards de qualité Disney habituels, elle plut aux plus jeunes, et elle réussit tout de même à trouver son public.
</p>
<h4 data-rte-empty-lines-before="1">Concrétisation du projet Disneyland</h4>
<p data-rte-fromparser="true"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt%20Disney%205.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CDisney%20pr%5Cu00e9sentant%20une%20%5Cu00e9mission%20de%20%27%27Disneyland%27%27.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_5.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%205%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Disney%20pr%5Cu00e9sentant%20une%20%5Cu00e9mission%20de%20%27%27Disneyland%27%27.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20pr%5Cu00e9sentant%20une%20%5Cu00e9mission%20de%20%3Ci%3EDisneyland%3C%5C%2Fi%3E.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/7/7d/Walt_Disney_5.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230202201&amp;path-prefix=fr" width="180" height="180" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Walt Disney 5.jpg" data-image-key="Walt_Disney_5.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Walt était obnubilé par Disneyland, c’était ça son rêve, la télévision était juste un moyen d’y parvenir. Il y pensait tous les jours et tout le temps, si bien que c’en devint le seul projet dans lequel il s’investissait vraiment. Dans le bungalow de la WED se trouvaient désormais des tas de plans et de modèles réduits sur toutes les surfaces. Walt envoyait des employés visiter toutes sortes de parcs, de musées, de jardins, et sollicitait des patrons de parc d’attractions. Tous disaient que Disneyland était voué à l’échec.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">Cela importait peu pour Walt. A vrai dire il ressortait toujours heureux de ces réunions. C’était un optimiste, et il aimait avoir à faire ses preuves une fois de plus. Car en fait l’avis des experts ne l’intéressait pas. Il cherchait des jeunes gens motivés et qui apprendraient, même s’ils faisaient des erreurs. Le directeur général du parc fut C. V. Wood, un homme de trente-trois ans qui travaillait avant à la SRI, la Stanford Research Institute (l’organisme qui s’était occupé des études de faisabilité de Disneyland).
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1951-1955_1.jpg%7Cthumb%7CDisney%20montrant%20des%20plans%20de%20Disneyland%20%5Cu00e0%20des%20officiels%20du%20comt%5Cu00e9%20d%27Orange%20en%20d%5Cu00e9cembre%201954.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1951-1955_1.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201951-1955%201%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Disney%20montrant%20des%20plans%20de%20Disneyland%20%5Cu00e0%20des%20officiels%20du%20comt%5Cu00e9%20d%27Orange%20en%20d%5Cu00e9cembre%201954.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20montrant%20des%20plans%20de%20Disneyland%20%5Cu00e0%20des%20officiels%20du%20comt%5Cu00e9%20d%27Orange%20en%20d%5Cu00e9cembre%201954.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/7/71/Walt_Disney_1951-1955_1.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230202304&amp;path-prefix=fr" width="180" height="160" class="image thumb withCaption" data-image-name="Walt Disney 1951-1955 1.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1951-1955_1.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->La construction débuta le 12 juillet 1954. Ils avaient un an pour terminer Disneyland selon la volonté de Walt. C’est Joe Fowler qui fut désigné pour superviser les travaux. Fowler était un amiral retraité de la US Navy, et même s’il disait que le projet de Walt était insensé, sa réputation de « faiseur de miracles » n’était plus à refaire. Le chantier était frénétique et Walt aimait s’y promener, surveiller les travaux, parcourir chaque chemin pour faire ses remarques.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">Quand 50% du budget fut dépensé, Walt se plaignit qu’il n’y ait rien d’autres que des fondations partout et quelques rares murs. Il disait que tout l’argent était dépensé sous terre, qu’il ne resterait plus rien pour le grand spectacle. Pendant ce temps, tout le monde s’activait. Les émissaires envoyés un peu partout dans le pays cherchaient les matériaux du parc : voitures d’<i>Autopia</i>, systèmes de <i>Snow White’s Adventures</i> et de <i>Mr. Toad’s Wild Ride</i>, une ménagerie complète pour <i>Frontierland</i>, un carrousel, et, surtout, un train.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1951-1955_2.jpg%7Cthumb%7Cleft%7CDisney%20sur%20le%20chantier%20de%20Disneyland.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1951-1955_2.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201951-1955%202%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Disney%20sur%20le%20chantier%20de%20Disneyland.%22%2C%22captionParsed%22%3A%22Disney%20sur%20le%20chantier%20de%20Disneyland.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/1/13/Walt_Disney_1951-1955_2.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/180?cb=20161230202608&amp;path-prefix=fr" width="180" height="160" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Walt Disney 1951-1955 2.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1951-1955_2.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Walt et Roy étaient toujours en quête d’investisseurs supplémentaires. Ils demandèrent à de grandes compagnies (dont notamment Kellog, Pepsi-Cola, Coca-Cola, Ford et Goodrich) si elles étaient intéressées par un parrainage de Disneyland. Nombreuses furent celles qui acceptèrent, à la surprise de Walt. Deux millions trois cents mille dollars supplémentaires furent ainsi collectés. Les chemins de fer Santa Fe Railroad sponsorisèrent le Disneyland Railroad ; <i>American Motors</i>, <i>Circarama</i>, un cinéma en 360°, <i>Richfield Oil, Autopia</i>, et bien d’autres. Toutefois, si Walt ne voulait au départ pas faire de concessions, le budget l’y força. C’est pourquoi certains projets furent avortés, comme <i>Storybookland Canal Boats</i> ou les bâtiments de <i>Fantasyland</i>, qui furent contraints à n’être que des préfabriqués avec une façade médiévale. Ou encore les arbres exotiques, qui ne purent pas arriver en aussi grand nombre que prévu.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AMaquette%20du%20parc%20Disneyland.jpg%7Cthumb%7C220px%7CMaquette%20du%20parc%20Disneyland.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Maquette_du_parc_Disneyland.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Maquette%20du%20parc%20Disneyland%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22caption%22%3A%22Maquette%20du%20parc%20Disneyland.%22%2C%22width%22%3A220%2C%22captionParsed%22%3A%22Maquette%20du%20parc%20Disneyland.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/a/ab/Maquette_du_parc_Disneyland.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/220?cb=20161230202734&amp;path-prefix=fr" width="220" height="149" class="image thumb withCaption" data-image-name="Maquette du parc Disneyland.jpg" data-image-key="Maquette_du_parc_Disneyland.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Walt pensait aussi que les employés devaient être formés correctement, selon un strict code, par la Disney University. Car il ne s’agissait pas là de travailler dans un parc d’attractions, mais de jouer un rôle, comme sur un plateau. C’était en fait un grand spectacle. Ceux qui seront plus tard nommés Cast Members devaient être souriants, et ne posséder ni barbe ni moustache. La propreté serait mise à l’honneur, contrairement aux autres parcs que Walt avait vus, où trainaient mégots et paquets de popcorn. C'était une utopie.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">La date d’ouverture était fixée : le 17 juillet 1955. Il fallait faire vite et bien, car à cause de la publicité diffusée pour le parc tous les mercredis dans l’émission Disneyland, les attentes du public étaient grandes. Walt Disney aussi attendait la concrétisation de son rêve avec impatience. Dès qu’une attraction était terminée, il la testait en premier, aussi heureux qu’un enfant. Si elle lui plaisait, il en ressortait guilleret, sinon, il disait : « Réajustez ça et l’attraction sera de nouveau sur les rails. » Il inspectait aussi avec attention chaque bâtiment, chaque rebord de trottoir, chaque poubelle en griffonnant des notes sur un carnet. En test, il y invita des familles de certains des travailleurs des studios, ou des amis, et tous passèrent une journée sur le parc, agrémentée d’un barbecue. Walt Pfeiffer, qui avait été le meilleur ami de Walt durant son enfance, dit plus tard que ce fut fantastique.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1"><img data-rte-meta="%7B%22type%22%3A%22image%22%2C%22wikitext%22%3A%22%5B%5BFichier%3AWalt_Disney_1951-1955_5.jpg%7Cthumb%7Cleft%7C200px%7CLe%20ch%5Cu00e2teau%20de%20la%20Belle%20au%20Bois%20dormant%20achev%5Cu00e9%2C%20en%201955.%5D%5D%22%2C%22title%22%3A%22Walt_Disney_1951-1955_5.jpg%22%2C%22params%22%3A%7B%22alt%22%3A%22Walt%20Disney%201951-1955%205%22%2C%22thumbnail%22%3Atrue%2C%22align%22%3A%22left%22%2C%22caption%22%3A%22Le%20ch%5Cu00e2teau%20de%20la%20Belle%20au%20Bois%20dormant%20achev%5Cu00e9%2C%20en%201955.%22%2C%22width%22%3A200%2C%22captionParsed%22%3A%22Le%20ch%5Cu00e2teau%20de%20la%20Belle%20au%20Bois%20dormant%20achev%5Cu00e9%2C%20en%201955.%22%7D%7D" data-rte-instance="149294-11072054585dec572860ed3" alt="" src="https://vignette.wikia.nocookie.net/picsou/images/9/9b/Walt_Disney_1951-1955_5.jpg/revision/latest/scale-to-width-down/200?cb=20161230202838&amp;path-prefix=fr" width="200" height="195" class="image thumb alignLeft withCaption" data-image-name="Walt Disney 1951-1955 5.jpg" data-image-key="Walt_Disney_1951-1955_5.jpg"  type="image" />
<!-- RTE::{"spaces":0,"type":"LINE_BREAK"} -->Le trentième anniversaire de mariage de Walt et Lillian eut lieu quatre jours avant l’ouverture, et il fut décidé qu’il se déroulerait dans le parc. Ils en profitèrent pour inviter des proches, à qui Walt comptait bien sûr présenter Disneyland. Finalement, ayant un peu trop bu, il finit la journée sur la place passager de la voiture, faisant semblant de souffler dans une trompette, en tenant une carte du parc enroulée dans les mains. La soirée qui suivit se déroula sur le Hollywood Boulevard où plusieurs personnalités Disney furent conviées à une cérémonie de remerciements.
</p><p data-rte-fromparser="true" data-rte-empty-lines-before="1">À la veille de l’ouverture, Walt décida soudainement qu’il voulait une exposition des décors de tournage de <i>Vingt mille lieues sous les mers</i>, à <i>Tommorrowland</i>. Malheureusement, la pieuvre géante avait été endommagée depuis les prises de vues. Il a donc fallu que Ken Anderson et Walt mettent un masque et se chargent de pulvériser de la peinture fluorescente sur le céphalopode, ce qui leur prit une grande partie de la soirée. Alors que tout le monde était anxieux, le grand enfant à l’origine du problème semblait se réjouir. Il aimait l’excitation.
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